그래픽 디자인은 엄청난 경력 기회가 있는 창의적인 분야입니다. 당신의 디자인과 예술적 기술을 상상력과 기술과 결합하여 소비자와 클라이언트 모두에게 사랑받는 아름답고 실현 가능한 디자인을 만들 수 있습니다.
그래픽 디자인 직업은 제조, 생산, 멀티미디어, 출판, 비디오 게임, 영화 제작 등과 같은 다양한 분야로 여러분을 데려갈 수 있습니다.
거의 모든 산업에서 어떤 형태의 디자인을 사용합니다. 경쟁이 치열해지고 눈에 띄어야 할 필요성이 커짐에 따라 브랜드는 끊임없이 그래픽 디자이너를 찾습니다. 이러한 전문가는 UI/UX 디자이너, 제품 디자이너, 비디오 게임 디자이너 등이 될 수 있습니다.
업계를 기반으로 브랜드는 디자이너를 고용하여 경쟁자를 능가할 수 있는 독특하고 고품질의 디자인을 생산하는 동시에 상상한 그대로의 제품과 서비스를 제공합니다.
따라서 디자인을 좋아하고 그 분야에서 경력을 쌓을 생각이라면 다양한 그래픽 디자인 작업을 나열했습니다. 그러나 먼저 그의 분야에 대해 조금 이해합시다.
목차
그래픽 디자인이란 무엇입니까?
그래픽 디자인은 출판 및 마케팅에서 제조 및 전자 상거래 상점에 이르기까지 다양한 산업 분야의 다양한 제품 및 서비스에 대한 그래픽, 시각 자료, 디자인, 레이아웃 및 요소를 만드는 것과 관련된 분야입니다. 이러한 디자인을 만드는 전문가는 그래픽 디자이너입니다.
그들은 웹사이트, 전자책, 사용자 매뉴얼, 로고, 비디오 게임, 애니메이션 등과 같은 소비재 및 산업재와 디지털 제품을 위한 디자인을 만듭니다. 그래픽 디자이너는 이미지 구성, 색상 이론, 모양, 효과, 레이아웃과 같은 다양한 예술적 원리에 대한 강력한 지식과 기술을 보유하고 있습니다. 또한 복잡한 디자인을 현실로 만드는 분석력, 상상력, 창의적 사고력이 뛰어납니다.
또한 그래픽 디자이너는 다양한 유형의 도구를 활용하여 종이나 컴퓨터에서 디자인이나 스케치를 만듭니다. 기술의 성장과 함께 소프트웨어 도구를 사용하여 설계를 실험하고 설계 요구 사항에 따라 확장할 수 있습니다. AutoCAD와 같은 CAD 소프트웨어나 Photoshop, Adobe Illustrator, Corel 그래픽 제품군등. 따라서 이러한 도구를 사용하는 작업에 대한 강력한 지식은 현대 그래픽 디자이너의 요구 사항입니다.
왜 그래픽 디자인을 선택해야 합니까? 👇
그래픽 디자이너가 되는 것은 당신의 경력과 개인적으로 많은 이점이 있습니다. 다음은 그래픽 디자인을 선택하는 것이 훌륭한 직업 선택이 될 수 있는 몇 가지 이유입니다.
- 좋아하는 일에 대한 대가를 받으십시오.: 창의력은 강요할 수 없습니다. 따라서 디자인을 진정으로 사랑하고 그래픽 디자이너로 일하고 싶다면 실제로 좋아하는 일에 대한 대가를 지불하게 될 것입니다. 당신이 생계를 위해 하는 짐으로 보이지 않을 것입니다. 대신 끊임없이 즐길 수 있습니다.
- 수요 증가: 그래픽 디자이너는 전 세계적으로 수요가 많습니다. IBISWorld에 따르면 그래픽 디자이너의 시장 규모는 458억 달러 전 세계적으로.
- 차이를 만들다: 독창적인 디자인 아이디어와 구현으로 세상을 바꿀 수 있습니다. 환경 친화적인 제품을 디자인하는 데 동참하고, 환경을 보호하기 위한 캠페인에 참여하고, 강력한 일러스트레이션 등을 통해 사람들이 질병에 대한 예방 접종을 받도록 할 수 있습니다.
- 어디에서나 일할 수 있는 기회를 얻으세요: 그래픽 디자인을 하려면 노트북이 필요합니다. 물리적 매체가 반드시 필요한 것은 아닙니다. 토론을 위해 온라인으로 만나고 피드백을 받아 디자인을 개선할 수 있습니다.
- 자신의 보스가 되십시오: 풀타임으로 일하기 싫다면 프리랜서 그래픽 디자이너로 일하면서 자신의 보스가 될 수 있습니다. 유연한 근무 시간을 가질 수 있고 다른 누구도 당신을 지배할 수 없습니다. 또한 지리적 제한 없이 전 세계 여러 브랜드와 협력할 수 있습니다.
따라서 이 분야에서 직업을 찾고 있다면 여기 여러 그래픽 디자인 직업을 탐색하고 관심과 기술에 따라 가장 적합한 직업을 선택할 수 있습니다.
사용자 경험(UX) 디자이너
가장 높은 급여를 받는 그래픽 디자인 작업 중 하나는 UX 디자인입니다. 그래픽 디자인에 관심이 있고 웹 및 모바일 개발에 약간의 기술이 있는 경우 적합합니다. UX 디자이너는 사용자가 디지털 제품을 쉽게 열고 작업할 수 있도록 웹사이트, 애플리케이션 또는 서비스를 디자인하는 프로젝트에서 작업합니다.
책임: UX 디자이너는 사용자가 웹사이트, 애플리케이션 또는 웹 서비스를 열 때 탁월한 사용자 경험(UX)을 제공하는 것을 목표로 합니다. 제품을 사용하고 탐색하는 데 어려움이 없음을 알아야 합니다. 또한 미학적으로 보기 좋게 만들기 위해 외모를 관리해야 합니다.
디자인 기술을 활용하여 사용자 경험을 향상시키는 프로젝트에 참여하게 됩니다. 또한 UX 디자이너는 제품의 논리 흐름이 견고한지 확인하고 다양한 조건에서 테스트하여 동작을 확인하고 수정합니다.
자격: UX 디자인은 그래픽 디자인, UX 디자인 또는 프로그래밍 학위가 필요할 수 있습니다. 또한 다른 고용주는 학사 학위를 찾을 수 있습니다. 그리고 이 분야는 우수한 사용자 친화성을 제공하기 위해 강력한 기술력과 고객 심리에 대한 이해가 필요합니다.
샐러리: UX 디자이너의 평균 연봉은 미국에서 $90,634입니다.
사용자 인터페이스(UI) 디자이너
사용자 인터페이스(UI) 디자이너는 응용 프로그램 및 웹 사이트를 위한 사용자 인터페이스 디자인을 만드는 전문가입니다. 그들은 때때로 사용자 경험(UX) 디자인과 함께 가기 때문에 UX 지식이 추가 이점이 됩니다. 따라서 코딩 지식과 디자인 기술이 있으면 UI 디자인으로 이동하십시오.
책임: 사용자 인터페이스 디자이너는 웹 페이지가 디자인과 기능 모두에서 사용자 친화적인지 확인합니다. UI 디자이너는 최종 사용자와 쉽게 상호 작용할 수 있는 광고, 웹 페이지 및 기타 웹 서비스를 디자인할 책임이 있습니다. 직접 코딩을 하지는 않지만 소프트웨어 프로그래머와 긴밀하게 협력하여 사용자 인터페이스 디자인을 개발합니다.
자격: 많은 고용주들이 UI 디자이너를 위한 그래픽 디자인, UI 디자인 또는 코딩 학위 또는 학사 학위를 요구합니다. UI 디자이너는 강력한 코딩 기술, 강력한 디자인 기술 및 웹 제품에 대한 기능적 인터페이스를 만들어야 합니다.
샐러리: UI 디자이너는 연간 약 $78,080의 평균 급여를 받을 수 있습니다.
로고 디자이너
디자인 외에 마케팅 및 브랜딩에 관심이 있으십니까?
로고 디자이너는 수익성 있는 직업 선택이 될 수 있습니다. 로고는 브랜드 아이덴티티의 중요한 측면이므로 의미 있는 디자인은 회사를 차별화하는 데 도움이 됩니다. 로고 디자이너는 또한 브랜드 아이덴티티 디자이너로 일하여 로고를 만들고 색상과 글꼴, 모양 및 요소를 사용하여 아름다운 디자인을 만들 수 있습니다. 로고 외에도 명함, 광고 등의 디자인을 만들 수도 있습니다.
책임: 로고 디자이너는 브랜드, 서비스 또는 제품을 나타내는 기호 또는 그래픽을 만듭니다. 또한 브랜드 아이덴티티를 보완하기 위해 모양과 색상을 사용합니다. 이를 위해 브랜드 또는 제품, 대상 고객, 서비스를 제공하는 위치 및 시각적으로 경쟁적인 디자인을 만드는 데 도움이 되는 기타 중요한 정보를 철저히 조사합니다.
또한 현재 디자인 표준 및 시장에서 유행하는 기타 디자인에 대한 업데이트도 유지됩니다. 그러나 어디에서나 모방되지 않은 신선하고 독특한 디자인을 생산해야 합니다.
자격: 일반적으로 로고 디자이너는 그래픽 디자인 학사 학위가 있어야 하지만 회사마다 다를 수 있습니다. 가장 중요한 것은 광고에 대한 지식과 일러스트레이션 능력이 후보자에서 요구된다는 것입니다. 광고 회사 또는 사내 디자이너를 찾는 대형 브랜드에서 정규직으로 일할 수 있습니다. 또는 프리랜서 로고 디자이너가 되어 여러 브랜드와 작업할 수 있습니다.
샐러리: 로고 디자이너의 평균 연봉은 $50,430입니다.
패션 디자이너
패션과 예술에 대한 열정이 있다면 패션 디자인에서 행운을 시험해 볼 수 있습니다. 패션 디자이너는 의류 범위, 액세서리 및 신발을 지원하고 디자인합니다. 그들은 세부 사항과 색상에 대한 예리한 눈과 더 강한 비율 감각, 균형 및 미학을 가지고 있습니다. 신발, 여성복 등 특정 분야의 스페셜리스트로 일할 수도 있고, 제너럴리스트로 일할 수도 있다.
책임: 패션 디자이너의 책임에는 청중을 기반으로 디자인을 만드는 것이 포함됩니다. 그들은 일반적으로 CAD(Computer-Aided Design) 소프트웨어를 활용하여 디자인을 개발하고 의류 크기에 맞게 크기를 조정합니다.
이를 위해 그들은 브랜드의 고객 기반과 고객에게 어필하는 디자인을 만들려는 요구 사항을 이해합니다. 또한 제품 범위를 계획 및 공식화하고, 다른 팀 구성원과 조정하고, 고객에게 스토리보드를 제시하고, 제품을 검토합니다. 그들은 또한 변화하는 패션 요구를 충족시키기 위해 최신 패션 트렌드를 추적합니다.
자격: 일반적으로 사전 경험이 있는 패션 디자인 또는 그래픽 디자인 학사 학위가 필요합니다. 이러한 그래픽 디자인 작업은 의류 또는 액세서리 브랜드 또는 다양한 브랜드에서 일하는 제3자 에이전시에서 제공합니다.
샐러리: 패션 디자이너의 급여는 다음과 같습니다. $48,998 ~ $73,643 연간.
사진 편집자
사진 편집은 요즘 까다로운 기술입니다. 전자 상거래 상점, 소셜 미디어, 의류 브랜드 등과 같은 광범위한 제품을 판매하는 회사에서 필요합니다. 사진 편집자는 미적 감각, 색상, 조명, 효과에 대한 감각이 좋아야 합니다. 따라서 사진을 좋아한다면 이 직업 옵션을 고려할 수 있습니다.
책임: 사진 편집기는 실제 사진을 편집하여 조정하고, 색상과 조명의 균형을 맞추고, 여러 이미지를 결합하는 등 원하는 사진을 생성합니다. 때로는 의복, 장신구 등의 색상을 변경하여 청중 앞에서 보기 좋게 만들기도 합니다. 또한 사진에 회사 배너나 로고를 추가하여 브랜드를 강조할 수 있습니다.
자격: 사진 편집자가 되려면 강력한 Photoshop 기술이나 다른 사진 편집 도구에 대한 지식이 필요합니다. 그래픽 디자인 과정에서 배울 수 있습니다. 일부 브랜드는 제품 디자인, 그래픽 디자인 또는 사진 분야에서 학사 학위를 요구하기도 합니다. 제품을 제조하는 회사는 실제 제품을 나타내지 않는 이미지 작업을 위해 사진 편집기를 고용할 수 있습니다. 또한 고객이 제품을 더 잘 이해할 수 있도록 사진을 표현 가능하게 만듭니다.
샐러리: 미국 사진 편집자의 평균 연봉은 $39,029입니다.
포장 디자이너
일부 브랜드의 포장이 얼마나 아름다운지 궁금한 적이 있습니까?
예를 들어, Apple의 포장은 우아하고 미니멀리즘을 따릅니다.
이를 위해 패키지 디자이너는 당신이 감사해야 할 사람들입니다!
패키지 디자인은 다양하며 모든 종류의 크기와 모양이 있습니다. 상자, 병, 가방, 항아리, 캔, 포장지 등이 있습니다. 패키지 디자이너는 제품을 포장하고 포장하는 디자인을 만드는 사람입니다. 그것은 매우 창의적인 지점이며 디자인 가능성의 올바른 조화와 함께 상당한 수준의 상상력을 요구합니다. 고객이 포장을 개봉하고 제품을 사용할 수 있는 편의성을 제공해야 합니다.
책임: 패키지 디자이너는 CAD 소프트웨어를 사용하여 패키지를 디자인하고, 읽을 수 있는 글꼴로 제품 세부 정보를 포함하고, 소비자가 제품을 사용할 수 있도록 기타 정보를 추가합니다. 또한 동일한 패키지 디자인을 다양한 크기(예: 샴푸 병)에 사용할 수 있도록 디자인을 확장 가능하게 만들어야 합니다.
또한 포장 재료, 환경에 대한 영향 및 기타 측면에 대한 지식이 있어야 합니다.
자격: 대부분의 기업은 사전 경험이 있는 제품 디자인 또는 그래픽 디자인 학사 학위를 요구합니다.
샐러리: 패키지 디자이너는 평균 연간 $33,167를 벌 수 있습니다.
아트 디렉터
아트 디렉터는 웹 디자인, 텔레비전, 영화, 텔레비전, 마케팅, 출판 등에 포함된 디자인 및 시각 자료를 위한 창의적인 프로젝트를 수행하는 많은 디자이너 팀을 관리하는 고급 전문가입니다. 그들은 디자인 작업을 감독하고 다양한 예술 형식, 영화, 제작, 패션 및 기타 예술 관련 산업.
책임: 아트 디렉터는 브랜드 목표와 목표를 이해하고 팀이 특정 프로젝트에 적합한 우수한 디자인을 만들도록 지시합니다. 그들은 디자이너를 교육하고, 새로운 사람을 고용하고, 부서에 관련된 다른 사람들과 협력하여 시각적 요소를 만듭니다. 또한 프로젝트의 일정과 예산을 설정하고 프로젝트 성과를 추적하며 소비자 요구와 시장 동향을 연구합니다.
자격: 고용주는 검증된 경험이 있는 디자인 또는 예술 분야의 학사 또는 석사 학위를 찾을 수 있습니다. 아트 디렉터는 내부 직원 및 고객과 지속적으로 관계를 맺기 때문에 뛰어난 사회적 및 리더십 기술을 갖추고 있어야 합니다.
샐러리: 아트 디렉터의 연봉은 평균 $72,297입니다.
제품 디자이너
제품 디자이너는 일상 생활에서 사용되는 제품을 디자인하는 일과 관련이 있습니다. 이러한 제품은 소비재 또는 산업재일 수 있습니다. 새로운 제품을 디자인하는 것 외에도 기존 제품의 디자인을 향상시킵니다. 그들은 제조, 마케팅 및 엔지니어링 팀과 협력하여 소비자와 기업에 가장 실현 가능하고 가치 있는 디자인을 생산합니다.
책임: 제품 디자이너는 제품 개발 프로세스를 분석하고 상세한 문서와 디자인을 작성하고 스케치, 청사진 및 스토리보드를 통해 다른 팀에 제시합니다. 또한 제품 기능을 테스트하고 고객 피드백 및 내부 팀을 수집하기 위한 프로토타입을 디자인할 수도 있습니다.
자격: 제품 디자이너는 제품 디자인 학사 학위 또는 약간의 경험이 있는 동등한 학위가 있어야 합니다. 그들은 제조 회사, 작업장 또는 디자인 스튜디오에서 일할 수 있습니다.
샐러리: 제품 디자이너는 평균 급여를 $62,400 연간.
비디오 게임 디자이너
비디오 게임을 좋아한다면 비디오 게임 디자이너가 되어 게임에서 경력을 쌓을 수 있습니다. 그들은 모험, 스포츠 또는 기타 관련 비디오 게임 분야에 대한 높은 상상력과 뛰어난 디자인 기술을 가진 창의적 사고를 하는 사람들입니다.
책임: 비디오 게임 디자이너는 비디오 게임을 위한 인터랙티브 효과와 시각 효과를 만듭니다. 여기에는 캐릭터, 환경, 애니메이션 배경, 풍경, 야생 동물, 무기 등이 포함될 수 있습니다. 어드벤처 게임, 레이싱 게임 등 다양한 디자인을 디자인하여 자신의 디자인 기술을 선보일 수 있습니다.
이것들을 디자인하는 것 외에도 작문 부서와 협력하여 다양한 기능을 사용하여 스토리 라인을 개발하고 스토리를 기반으로 캐릭터와 요소를 제시할 수 있습니다.
자격: 고용주는 그래픽 디자인 학사 학위 또는 이와 동등한 학위를 찾을 수 있습니다. 이 직책을 위해서는 스토리라인을 보완하는 요소로 작업하는 것 외에도 강력한 시각화 및 디자인 기술이 필요합니다. 프리랜서로 일하거나 풀타임으로 일할 수 있습니다.
샐러리: 비디오 게임 디자이너로서 당신은 약 $57,355의 평균 연봉을 받을 수 있습니다.
멀티미디어 디자이너
멀티미디어 디자이너는 애니메이션, 3D 요소, 특수 효과 및 기타 시각 효과를 만들기 위해 여러 기술을 활용하는 애니메이터 또는 아티스트로 작업할 수 있습니다. 그들은 텔레비전, 비디오 게임, 영화 등과 같은 다양한 유형의 미디어에서 작동할 수 있습니다.
책임: 멀티미디어 디자이너는 2D 및 3D 모델로 작업하고 AutoCAD와 같은 CAD 소프트웨어와 같은 컴퓨터 프로그램과 일러스트레이션을 사용하여 복잡한 애니메이션과 그래픽을 개발합니다. 색상, 조명, 모션, 질감, 그림자 및 기타 개체 측면을 사용하여 캐릭터를 생생하게 보이게 합니다.
그들은 아트 부서와 협력하여 스토리 라인을 맞추고 스토리 보드를 만들고 최신 디자인 트렌드 및 프로젝트에 대해 연구합니다. 또한 작가, 배우, 감독, 클라이언트와 끊임없이 협력하여 기한을 지키면서 의미 있는 디자인을 제작합니다.
자격: 애니메이션 또는 그래픽 디자인 학위가 이 직업의 자격 기준이 될 수 있습니다. 그러나 캐릭터, 감정, 모션, 디자인 및 기타 멀티미디어 디자인 측면에 대한 강한 감각이 있다면 도움이 될 것이며 경험은 항상 추가 이점입니다.
샐러리: 멀티미디어 디자이너가 만들 수 있는 $56,351 연간 평균.
광고 디자이너
마케팅에 관심이 있고 디자인을 좋아한다면 광고 디자이너가 좋은 직업 선택이 될 수 있습니다. 마케팅 지식과 기술을 디자인 기술과 결합하여 브랜드의 제품과 서비스를 독특하게 홍보하고 경쟁 제품과 차별화하는 데 도움이 될 수 있는 우수한 비주얼을 생성할 수 있습니다.
책임: 광고 디자이너는 브랜드의 배너, 전단지, 메뉴, 전자책, 브로셔 등과 같은 시각적으로 매력적인 마케팅 자료를 스케치하고 디자인하는 일을 담당합니다. 또한 사진을 활용하여 디자인에 풍미를 더할 수도 있습니다. 또한 광고판, 웹사이트 광고, 잡지 광고 및 기타 프로모션 대상 자료를 디자인합니다.
광고 디자이너는 Adobe, Photoshop과 같은 디자인 도구와 일부 고급 소프트웨어 도구를 사용하여 브랜드 메시지를 가장 잘 전달하는 디자인을 만듭니다. 또한 도구를 사용하여 다른 팀 구성원이나 상위 경영진의 피드백을 기반으로 설계를 확장하거나 빠르게 변경하여 향상된 버전을 생성합니다.
자격: 고용주는 이러한 작업을 위해 그래픽 디자인 학사 학위를 찾을 수 있습니다. 그리고 마케팅, 비즈니스 또는 광고에 대한 인증 과정을 이수했다면 선정되는 것은 큰 보너스입니다.
샐러리: 광고 디자이너의 평균 급여는 연간 $62,930입니다.
출판 디자이너
인쇄 매체에 대한 약간의 지식과 함께 높은 수준의 창의성을 가지고 있다면 출판 디자이너로서의 경력을 쌓을 수 있습니다. 이 전문가들은 서면 정보를 사람들이 이해하기 쉬운 디자인으로 변환하는 타고난 기술을 가지고 있습니다.
책임: 출판 디자이너는 다양한 인쇄 출판물의 디자인, 그래픽, 시각적 모양 및 레이아웃을 만드는 책임이 있습니다. 여기에는 브랜드가 제품 및 서비스를 마케팅할 수 있도록 책, 사용자 매뉴얼, 보고서, 백서, 연구 논문, 카탈로그 등에 그래픽을 추가하는 것이 포함될 수 있습니다.
출판 디자이너는 여러 단계에서 제품을 사용하는 방법과 같이 개념을 잘 설명하는 데 도움이 될 수 있는 디자인을 만드는 데 중점을 두어야 합니다. 디자인은 설명 텍스트와 함께 추가되지만 눈에 띄고 쉽게 이해할 수 있어야 합니다.
자격: 이 직업을 위해 고용주는 인쇄 디자인, 그래픽 디자인, 사용자 경험 또는 이에 상응하는 학위를 찾을 수 있습니다. 출판 디자인을 찾는 기업은 출판 에이전시, 뉴스 에이전시 등입니다.
샐러리: 출판 디자이너는 연간 평균 $72,184를 벌 수 있습니다.
프로덕션 아티스트
프로덕션 아티스트는 제품의 최종 디자인을 평가하는 사람들입니다. 그들은 강력한 디자인 기술과 디자인 승인 여부를 판단하는 예리한 눈을 가지고 있습니다. 프로덕션 아티스트로 일하기 위해서는 디자인과 분석 기술이 모두 필요합니다.
책임: 프로덕션 아티스트가 디자인을 완성합니다. 그들은 디지털 형식의 디자인이 포함된 파일을 수집, 업로드 및 처리한 다음 최종 사본을 검토합니다. 또한 항상 고객의 요구 사항과 최종 디자인이 이러한 요구 사항을 충족하는지 여부를 추적합니다. 그렇다면 그들은 디자인을 승인하고 추가 생산 단계를 위해 보냅니다. 그렇지 않으면 디자인 최적화 작업을 수행하십시오.
프로덕션 디자이너는 글꼴, 색상 및 요소로 작업하고 디자인이 프로덕션 품질을 충족하는지 확인합니다. 프로덕션 아티스트는 또한 마무리 작업을 수행하고 중복을 제거하며 레이아웃을 설정합니다. 또한 최종 디자인에서 오타와 오류를 찾아 기한을 준수하면서 제거해야 합니다.
자격: 그래픽 디자인 학위를 취득하면 좋은 출발을 할 수 있습니다. 또한 디자인 및 분석 기술이 있어야 합니다.
샐러리: 프로덕션 아티스트는 평균 급여를 기대할 수 있습니다. $56,259 미국에서.
결론 👨🏫
디자인에 대한 열정과 디자인에 생명을 불어넣을 수 있는 기술이 있다면 그래픽 디자인 분야에서 경력을 쌓을 수 있습니다. 따라서 위에서 언급한 그래픽 디자인 직업을 탐색하고 관심과 기술을 기반으로 가장 적합하다고 생각되는 직업을 추구하십시오.
대신 UX 디자인에 관심이 있으세요? 개발자와 디자이너를 위한 12개의 UX 디자인 과정.
포토샵을 배우고 싶으세요? 다음은 6개의 온라인 자습서입니다.
프리랜서로 가나요? 다음은 프리랜서 그래픽 디자인 경력을 시작할 수 있는 몇 가지 플랫폼입니다.