YouTube 동영상을 제작할 때 음악은 중요한 측면입니다. 음악이 없으면 동영상이 부족해 시청자 참여를 잃게 됩니다.
그러나 때로는 동영상의 톤과 플랫폼에서 구축하려는 브랜드에 맞는 올바른 음악을 찾는 것이 어려울 수 있습니다. 또한 음악을 선택할 때 고려해야 할 저작권법이 있습니다.
YouTube 동영상을 지루한 동영상에서 매력적인 동영상으로 바꾸는 데 도움이 되는 몇 가지 팁을 알아보려면 계속해서 읽어보세요.
목차
YouTube 동영상에 음악이 중요한 이유
음악은 스토리라인을 이끌어가는 주요 요소로 사용되거나 어색한 침묵을 제거하기 위한 배경 소음으로 사용되는 등 비디오의 필수적인 부분입니다. 청중의 감정을 사로잡으면서 분위기를 조성하는 데 도움이 될 수 있습니다.
예를 들어 동영상에 모터크로스 경기 영상이 포함되어 있는 경우 액션을 보완하는 빠른 속도의 음악을 사용하는 것이 좋습니다. 이는 청중이 빠르게 움직이는 속도를 느끼게 하는 데에도 도움이 될 것입니다. 음악이 없다면 그것은 단지 트랙을 오르락내리락하는 먼지 자전거일 뿐입니다.
또한 음악을 통해 창의성을 표현할 수 있으며, 이는 비디오에 독특한 각도를 제공할 수 있습니다. 창의성을 프로젝트에 반영하면 청중과 소통할 가능성이 높아집니다. 이는 음악이 달성할 수 있는 더 큰 감정적 영향을 허용하는 경향이 있습니다.
음악이 중요한 데에는 여러 가지 이유가 있습니다. 그러나 올바르게 사용하면 비디오가 만들어지거나 망가질 수 있습니다.
1. 저작권법 이해
음악에 관한 저작권법은 음악의 권리를 보호하고 다른 사람이 적절한 허가 없이 이를 사용하는 것을 허용하지 않기 위해 존재합니다. 동영상으로 수익을 창출하지 않더라도 저작권이 있는 음악을 사용할 수 없습니다. 그 결과 저작권 침해가 발생하여 YouTube에서 동영상이 게시 중단되고 기타 처벌을 받을 수 있습니다.
저작권이 있는 음악 사용으로 인한 결과를 피하려면 공개 도메인, YouTube 오디오 라이브러리 또는 로열티 없는 음악의 음악을 사용해 보세요.
2. 로열티 프리 음악 구독 구매
저작권 침해를 방지하려면 로열티 프리 음악 구독 구매를 고려해보세요. 콘텐츠 제작자에게 인기 있는 음악 플랫폼은 Epidemic Sound입니다. Artlist를 살펴보셔도 됩니다.
이러한 음악 라이선스 플랫폼은 선택할 수 있는 다양한 장르, 테마 및 분위기를 제공하므로 훌륭합니다. 모든 상황에 대한 방대한 음향 효과 목록도 있습니다.
이러한 플랫폼은 매우 유용할 뿐만 아니라 동영상에 음악을 사용할 때 마음의 평화를 가져다 줄 것입니다.
3. 오디오 레벨 조정
오디오 레벨과 관련하여 고려해야 할 두 가지 사항이 있습니다. 첫 번째는 음악이 비디오에서 일어나는 사건을 압도하는 것을 원하지 않는다는 것입니다. 음악이 더 크게 들릴 수 있는 부분에서도 발생하는 동작의 균형을 맞춰야 합니다.
고려해야 할 또 다른 사항은 편집 소프트웨어의 오디오 레벨입니다. 노트북의 볼륨이 적절한 레벨로 설정되어 있는지 확인하여 비디오의 음악 레벨을 조정할 수 있습니다. 어떤 희생을 치르더라도 클리핑이나 왜곡을 피하고 싶습니다.
4. 기분을 고려하라
음악은 장면의 분위기를 보완하기 위한 것입니다. 물론, 이를 사용하여 청중이 어떻게 느껴야 하는지에 영향을 미칠 수 있지만 완전히 궤도에서 벗어나고 싶지는 않습니다.
예를 들어, 비디오에 비가 내리는 동안 창밖을 바라보는 장면이 포함되어 있다면 아마도 서커스 음악을 재생하기에 적절한 시점이 아닐 것입니다. 아마도 좀 더 차분하거나 극적인 것을 선택하게 될 것입니다. 분위기에 딱 맞는 것.
5. 이에 따른 편집 및 타이밍
음악을 편집한 다음, 음악을 비디오에 편집하는 작업이 있습니다. 음악이 있다는 것 외에 다른 이유 없이 동영상에 노래를 삽입하는 것을 자제하고 싶습니다. 음악을 순간과 동기화할 수 있는 기회로 활용하세요.
예를 들어, 비디오에 구현하려는 B-롤 샷이 여러 개 있는 경우 음악의 비트를 사용하여 샷 간에 전환하세요. 또 다른 예는 비디오에서 일어나는 상황에 맞게 음악의 볼륨을 조정하는 것입니다. 누군가 말하고 있는 경우 볼륨을 낮추고 대화가 끝나면 볼륨을 높이세요.
6. 음악을 활용하여 브랜드 구축
음악은 YouTube 채널의 브랜드를 구축하는 데 도움이 됩니다. 특정 장르, 특히 배경 음악을 고수하는 경향이 있다면 시청자는 해당 음악 스타일을 채널 정체성의 일부로 인식하게 될 것입니다.
예를 들어, 요리 채널이 있다면 동영상 주제와 어울리는 차분한 음악을 원할 것입니다. 어쿠스틱, 클래식, 심지어 재즈까지 무엇이든 선택할 수 있습니다. 전자 음악을 멀리하세요. 채널을 구축하고 싶은 분위기가 아니라면 전자 음악을 선택하세요.
7. 게시 전 미리보기
YouTube에 동영상을 게시하기 전에 동영상을 시청해야 하지만 음악에 특별한 주의를 기울이십시오. 소리가 방해가 되지 않는지, 음악이 분위기에 어울리는지 확인하고 싶을 것입니다. 언제든지 다른 사람에게 비디오를 시청해 달라고 요청할 수 있으므로 사운드를 새롭게 들을 수 있습니다.
비디오 미리보기에 대한 좋은 테스트는 컴퓨터 스피커로 비디오를 듣고 헤드폰을 착용하고 다시 듣는 것입니다. 이렇게 하면 다양한 관점에서 경험을 볼 수 있으며 조정이 필요한 부분이 있는지 알 수 있습니다.
8. 백업 트랙 보유
음악 분야의 저작권으로부터 안전하다고 판단되는 경우 구독료를 지불하지 않기로 결정한 경우 사이트에서 YouTube용 저작권 없는 음악을 다운로드할 수 있는 옵션이 있습니다.
그러나 이 시점에서는 특정 시점에 음악을 사용할 수 없거나 어떤 이유로든 저작권 문제가 발견될 경우를 대비하여 항상 트랙을 백업으로 보관하는 것이 현명할 것입니다. YouTube 오디오 라이브러리에서도 자주 사용했던 음악을 경고 없이 삭제할 수 있습니다.
YouTube 동영상을 만들 때 적합한 음악을 사용하세요
음악은 동영상을 만들거나 망칠 수 있습니다. 특히 장면에 잘못된 장르를 사용하거나 저작권 문제로 신고된 경우 더욱 그렇습니다. 그러나 음악에 관해서는 새로운 것을 시도하는 것을 방해하지 마십시오.
위의 팁을 사용하여 동영상을 변화시키고 생동감을 불어넣으세요.